Флористика -> Публикации

Hand-made. делаем флорариум

Посуда и изделия в стиле Гжель пользуются большой популярностью, как в России, так и за рубежом. Гжель давно стала предметом русской гордости, а гжельская роза визитной карточкой гжельской росписи. Гжель это имя одного из русских селений, которое стало символом русского народного промысла, мастерства. Это место, где русские мастера издавна создавали высокохудожественные фарфоровые изделия, выполненные в свойственной только им гжельской манере. Гжельские изделия выполнены в технике подглазурной кобальтовой росписи. На белоснежных фарфоровых и майоликовых блюдах вы увидите диковинных птиц цвета яркого неба, животных, множество прекрасных растительных орнаментов, а также главный излюбленный узор гжельскую розу.

Какова же история гжели и гжельской розы? Само гжельское гончарное ремесло существовало еще в XIV веке. Гжельские мастера издавна славились своим мастерством, своими гончарными изделиями, а глина, которую они использовали, своими высокими качествами. С середины XVII века гжельские мастера занимались выпуском майоликовой посуды, а когда в середине XVII века русским ученым Дмитрием Ивановичем Виноградовым был открыт секрет твердого фарфора, мастера постепенно стали заготавливать и фарфоровые изделия. Расписывать посуду гжельские мастера тоже начали давно. Изначально это были травянистые узоры, букеты, необычные птицы, целые сюжетные сцены. При этом Гжель была разноцветной. Сегодня же в росписи Гжель используются лишь два основных цвета белый и синий. Некоторые говорят, что такие цвета были выбраны специально, по цвету ясного неба в России, но думается, что в этом красивом суждении есть только доля правды. Известно, что изначально для росписи использовались яркие зеленые, желтые, красные цвета. Гжель не была предметом роскоши и предназначалась для обычного люда. Расписанная яркими красками посуда украшала дома крестьян и широко использовалась в быту. Но в начале XX века яркие затейливые цветы на блюдах не соответствовали цветовой гамме и геометрии революционных звезд и стягов. Так разноцветные старинные растительные орнаменты и букетики сменила гжельская роза цвета неба и полевых васильков.

Гжельскую розу часто называют и по-другому агашкой. История этого названия такова. Производством фарфоровых изделий, в том числе и изделий в стиле гжель, широко занимался Дулевский фарворовый завод. Роспись по фарфору в основном выполняли наделенные художественным вкусом простые заводские работницы, из крестьянок. Они чаще всего использовали в росписи растительные орнаменты и природные мотивы листья, затейливые узоры, диковинные цветы. Многих работниц в ту пору звали именем Агафья оно было очень модным и распространенным, отсюда-то и пошло название агашка .

У гжельских мастеров есть свои секреты, как правильно нарисовать гжельскую розу. Во-первых, в росписи используется техника мазками. Каждый мазок должен отличаться от предыдущего. Здесь главный секрет это правильное сочетание белой и синей краски и сила нажима на кисть при нанесении краски. Сначала на кисточку густо набирают краску, а потом с разным нажимом прикладывают кисть к изделию, создавая цветок. Первые мазки должны быть самыми сочными, а затем становиться все светлее и светлее. Другой прием это мазок с тенями , он считается в росписи самым трудным. Одним движением кисти достигается переход от более насыщенных цветов к более мягким, светлым. При этом широкий мазок сужается и переходит в тоненький острый кончик. Когда гжельская роза готова, ее украшают завитками, листиками или аккуратно наносят на краешки цветка золотистую краску. Кстати, для того чтобы полностью освоить технику мазков, художникам требуется около пяти лет!

Цветоводам-любителям придется по душе идея организовать дома маленькую своеобразную оранжерею. Тем более что это не требует много места, и материальных затрат. Для того чтобы разнообразить свою квартиру стильными аксессуарами, не обязательно быть гением или миллионером. Желание, время и фантазия вот простая формула вашего успеха. Цветоводам-любителям придется по душе идея организовать дома маленькую своеобразную оранжерею. Тем более что это не требует много места, и материальных затрат. Согласитесь, немаловажно. Под оранжереей уменьшенной модели понимается флорариум. Это устройство для постоянного содержания влаголюбивых экзотических растений, работающее по принципу мини-парника. Если же у вас по каким-то причинам нет возможности организовать флорариум, а лишать себя возможности каждый день любоваться цветами не хочется То на помощь придет доставка букетов по Санкт-Петербургу.

Сейчас существуют организации, которые занимаются непосредственно производством флорариумов. Но ведь гораздо приятнее соорудить цветочный дом самим, и потом радоваться, созерцая плоды своих трудов. К тому же, флорариум замечательный подарок. Сделанный своими руками, он становится поистине бесценным, ведь в нем поселяется кусочек души человека, который его воплотил в жизнь.

Итак, принимаемся за работу. Что нам необходимо?

- Аквариум любой формы: круглый, квадратный, прямоугольный;

- акриловые краски и акриловый контур для рисунка на стекле. Цвета стоит выбирать в соответствии с вашими личными предпочтениями. Помните, флорариум должен поднимать вам настроение, а не угнетать, поэтому лучше использовать любимые цвета светлых тонов;

- спиртовой маркер;

- акриловая эмаль в баллончике. Оттенок выбирается, опять же, по вашему желанию. Только следите за тем, чтобы акриловая эмаль гармонировала с красками и акриловым контуром;

- акриловый лак в баллончике;

- клей;

- мягкие кисточки для рисования;

- аксессуары: бисер, стразы, блёстки, ленты, наклейки, а также ракушки и разноцветные камешки;

- декоративный керамзит. На аквариум средних размеров примерно 4 пачки;

- влаголюбивое растение в плоском горшочке или контейнере.

А теперь остается преодолеть всего пять шагов, и затея будет реализована.

Последовательность работы:

Шаг первый. Хорошо промойте аквариум и затем протрите его спиртовым раствором снаружи. Аквариум украшается именно с внешней стороны, поэтому так важно обезжирить его. Иначе неприятностей при декоре не избежать. На тыльную сторону аквариума распылить акриловую эмаль из баллончика. Если у аквариума имеется подставка, то ее нужно покрыть тонким слоем эмали и оставить сохнуть. Не торопитесь, пусть краска впитается.

Шаг второй. Возьмите фломастер и нарисуйте примерный контур будущего рисунка. После этого аккуратно проведите по линиям акриловым контуром и дождитесь полного высыхания. Раскрасьте ваш рисунок. Снова дождитесь абсолютного высыхания. В противном случае можно нечаянно смазать рисунок, и вся работа будет испорчена.

Шаг третий. Смажьте клеем линии контура по нему будут располагаться аксессуары. Например, стразы и бисер. Дайте клею высохнуть. Далее внешнюю поверхность аквариума равномерно покройте акриловым лаком.

Шаг четвертый. Промойте керамзит и положите его просохнуть. Как только он перестанет быть влажным, насыпьте на дно аквариума его часть. Туда установите контейнер с цветком, оставшееся место заполните керамзитом. Возьмите ракушки (камешки) и эстетично положите их сверху.

Шаг пятый. Флорариум готов! Определите его на видное солнечное место. Пусть все ваши гости сразу обращают внимание на ваше маленькое произведение искусства. Пусть завидуют.

Можно установить специальные крепления и прикрепить флорариум на стену. Такой способ размещения имеет ряд преимуществ. Во-первых, настенные сады не занимают горизонтального пространства в помещении (хорошо подходят для небольших квартир). Во-вторых, настенные сады действительно полезная вещь. В таком саду можно вырастить экзотические цветы, которые никогда не приживутся на обычном подоконнике.

гортензия

Путешествие вокруг света: цветы и страны. Растения и энергетика вашего дома. Чудесные маски для лица из цветов. Русские цветочные натюрморты. Секреты модных букетов.

Флористика -> Публикации